你的位置:首页 > 品味艺术 > 正文

徐悲鸿的骏马

作者:news    2014-01-24 10:57     来源: 芭莎时尚网     
文章摘要
中国一代画马大师徐悲鸿已离世60载 徐悲鸿及作品研究专家、徐悲鸿家人好友、《百家讲坛》主讲吕立新接受成都商报独家专访 ■徐悲鸿画马,绝在眼睛和鬃毛 ■大师作品在市面上真

  中国一代画马大师徐悲鸿已离世60载

  徐悲鸿及作品研究专家、徐悲鸿家人好友、《百家讲坛》主讲吕立新接受成都商报独家专访

 

  ■徐悲鸿画马,绝在眼睛和鬃毛

 

  ■大师作品在市面上真迹不足5%

  成都商报记者 谢礼恒

  马年说马,当徐悲鸿(1895~1953)笔下的骏马不断刷新拍卖纪录时,我们不禁要问,他的马为何世上最贵?他的马,又为何成为国画的标志性形象之一?面对层出不穷的徐悲鸿假马,如何鉴别?

  徐悲鸿及作品研究专家、徐悲鸿家人好友,《百家讲坛》主讲、著名文化学者吕立新在新春之际,接受本报独家专访,详解徐悲鸿与马的渊源,徐悲鸿画马绝招,如何鉴别徐悲鸿作品,并透露目前徐悲鸿作品在市面上的真迹不足5%。

  巨大难题

 

  徐悲鸿作品

 

  真迹不足5%

  吕立新介绍,徐悲鸿的作品一共有3000件左右存世。“作品存世量不大,一是因为他本身短寿,再就是他经历的多是战争时期,安心作画的时间不多。”

  吕立新考证,徐悲鸿的作品在徐悲鸿纪念馆藏有1200多件,“民间流传的真迹也就是几百件。我有一个推测,虽然大家都在拍,也卖得很贵,但目前艺术品市场上徐悲鸿作品的真迹可能不足5%。有人把在拍卖会上几百万买的‘徐悲鸿’给我看,也是假的。”

  吕立新说,很多收藏家以藏一件徐悲鸿作品为荣,他们好不容易得到的作品一般都不会轻易再出手。真正好的徐悲鸿真迹,价值不菲,“如果你花个三五十万想买徐悲鸿作品,不靠谱”。针对目前市面上越来越多徐悲鸿伪作出现的情况,吕立新说,“我不知道在哪儿做的这些假画,但我知道肯定有人在做这些假画,而且现在呈现出了集团作伪的趋势。”对于鉴定,吕立新忧虑地说:“我们现在整体的辨伪能力落后于作伪的技术。能看徐悲鸿先生画的人我心里清楚,只有很少的几个。特别是现在出现了一种新的印刷技术作伪,印完之后,在上面着墨添色,再加上用的是老纸,很难辨别。当然,要靠徐家人的努力是远远不能改变这种现状的,这是一个巨大的难题。”

  “徐悲鸿的马是个标志性符号,家喻户晓,画得特别准确。准确就是鉴定徐悲鸿作品的很重要的一个因素。”吕立新一开始就将徐悲鸿作品的特点点到了。第二个特点是“有力”。吕立新说徐悲鸿的马是一种艺术马,而不是完完全全的写实,“他把一种精神画在里边,所以说是否有力,也是鉴定徐悲鸿作品的很重要的一个因素,‘铁骨龙魂’、‘神骏展龙蹄,风雷动九州’,非常有力量。”

  徐悲鸿画马 眼睛是按出来的

  吕立新透露,其实画马的眼睛徐悲鸿是有窍门的,“往往徐悲鸿的马图中看不到它的眼睛,没有具体的画个眼眶,但我们仍然能明显感觉到。这个他不是画的,他是在画完眼部,落墨完了之后,马上用一张宣纸攥在手里边,用手按出来的。手一按,眼眶的这个骨骼的轮廓都出来了。”

  “另外呢,他的马给人感觉非常有力量,呼啸带风,咆哮而来。从哪能看出来了?就是它的鬃毛。”画鬃毛是徐悲鸿的绝活。“他在画的时候,先把毛笔搓开,这和传统的画家画画不一样的,别的画家如果笔劈开了还要聚一聚笔毛。搓开之后,他就用淡墨先在底下画了一层,大家可以看到。淡墨是下边有一层的,然后等趁着墨没干的时候,晾一会儿,然后再用焦墨画第二层,这样才出现了飘扬的感觉。”

  徐悲鸿画的“马”,虽借用西画素描法十分写实,但在笔墨上却仍注重中国传统绘画中的写意,借用西画的解剖思路,把“中国画”自然写意的传统美学理论,融进微观具象世界。可以说,“徐悲鸿塑造的”奔马艺术形象是对中国传统笔墨画的突破和发展,创造了一代新的画风。

  呼吁重视人才 画《九方皋相马》

  提到徐悲鸿的代表作,不得不提到《九方皋相马》。这是徐悲鸿创作的一幅非常重要的作品,也是他创作的几乎是最大的国画作品。

  徐悲鸿1927年从欧洲留学回来,接受了西方的教育,看到当时的社会对人才不重视,后来就画了这张《九方皋相马》,呼吁社会重视人才。“这幅画画得非常有意思,中间站着的老先生气宇轩昂,就是九方皋。他前面黑色的公马就是要找的千里马。徐悲鸿画的所有的马,都没有用缰绳的,在他所有作品里只有这一张画,他给马套上了缰绳。他把这匹马戴上缰绳表现什么意思呢?就说马像人一样,为识己者用,这匹马也遇到了知音。马夫为什么要低下头?自己养的一匹好马,居然不知道它是千里马,为自己的这种愚钝低头。”这幅代表作有三米多长,现藏于北京徐悲鸿纪念馆。

  徐悲鸿最重要的油画没有被毁

  吕立新在接受专访时,首次谈及关于徐悲鸿的一个“世纪谜案”。徐悲鸿最重要的60余幅油画作品本以为已经被毁,但目前看来,他们是落入了私人藏家手中并逐渐回流,出现在近两年的拍卖市场上,“它们没有毁掉,没有遗失,谢天谢地。”

  为了支援抗日,徐悲鸿曾在南洋(现新加坡、马来西亚一带)义卖募捐。但日本人占领新加坡之后,“看到谁的家里边挂着徐悲鸿的画,都要杀头,当时很多人为了藏他的画,都把他的款儿(落款)撕掉了,现在我们还能看到一些画,从新加坡回到中国的这些画没有款儿,就是当时撕掉的。”吕立新透露,徐悲鸿画过大约一百张油画,其中六十多幅最重要的作品丢在了新加坡,成了世纪谜案。当时徐悲鸿把这些画藏在新加坡一个学校的一个枯井里。“徐悲鸿和廖静文的儿子徐庆平、廖静文跟我说,他们都去新加坡找过,但都没有音信。但非常可喜的是,近几年在拍卖会上,(这些作品)陆陆续续地出来了。可见这些作品没有毁掉,没有遗失,还是落在了一些私人的手里。”吕立新提到,《奴隶与狮子》就是其中非常重要的油画作品,在这几年的拍卖会上已经出现了。

  画鬃毛:

  画鬃毛也是徐悲鸿先生的一绝,他画的鬃毛层次丰富、飘动飞逸。他首先做笔,用手把笔毛搓开,然后再蘸上淡墨画第一层,等淡墨干得差不多时再用焦墨画第二层,这样就达到了层次分明的效果。

  画眼:

  徐悲鸿在画完后会把宣纸垫在马眼部位,用手指使劲按一下,这样马眼看上去就会有立体感。

  用墨:

  徐悲鸿画画不用墨汁,他用的墨都是好墨研出来的,又黑又亮。研出来的墨比现在的墨汁质量要好很多,不可同日而语。所以,如果这画是用墨汁画出来的,那就肯定不是徐悲鸿画的。

  纸质:

  尽管在用纸上徐悲鸿先生非常讲究,但由于他有很长一段时间所处生活环境差,如抗日战争期间,用过很多质地粗糙的皮纸和高丽纸(过去百姓家糊窗户用的纸)进行创作,所以,不能因为某幅画纸张差就断然否定。同时期其他画家很少用这类纸。

  题款:

  徐悲鸿不喜欢在画上题太多的字,而且题款都在画的最边上,这样既不会破坏画面,同时又显得画面丰富。

  最近市面上出来了许多有“静文”上款的画,可以说这些画都不是真迹,因为那些真迹都被廖静文先生捐给了国家,完好地保存在徐悲鸿纪念馆。

  以伪作《马》为例,此画乍看很像真迹,却禁不住推敲:马的耳朵,明显长得靠后,右耳甚至挨到了脖子;马的眼睛往下垂,好像熊猫眼;肚子又明显偏胀;后面的一条马腿也画得超出实际长度。这些错误在徐悲鸿的作品中是绝对不会出现的。

  如何鉴别徐悲鸿作品真假?

  吕立新:徐悲鸿笔下的走兽飞禽身体结构比例分配十分准确

  与作品价格同样快速增长的还有徐悲鸿的假画。除了民间私下流通的徐悲鸿作品外,近几年拍卖过的徐悲鸿作品的数量就有5000件左右。那么,假画这么多,怎么才能练就一双火眼金睛,辨别徐悲鸿作品的真伪呢?吕立新道出了自己的“秘诀”:准确、有力。

  “鉴别徐悲鸿的作品,首先要了解他的创作特点。徐悲鸿创作的最大特点是,准确。徐先生深得西方写实主义精髓,独钟写实,将西方绘画中的写实技巧与中国绘画的传统笔墨,完美地结合在一起,是中国近代画坛中西画法兼备的第一人,他的绘画笔墨精湛,结构准确。”

  1947年,徐悲鸿给当时的小学生刘勃舒写过一封信,讲了自己练画的方法:学画最好以‘造化为师’。画马必以马为师,画鸡必以鸡为师。最简单的方法是用铅笔或碳条对镜自写,务极神似。我爱画动物,皆对实物用过极长时间的功。即以马论,速写稿不下千幅,并学过马的解剖,熟悉马之骨架肌肉组织,然后详审其动态及神情,乃所有得。

  “总之,要想看懂徐悲鸿先生的作品就要多看原作,慢慢体会。徐悲鸿的走兽、禽鸟类作品,在形象刻画上精细入微,眼、鼻、嘴、耳朵等都栩栩如生,身体结构比例分配十分准确,给人一种健壮、结实之感。在用墨上丰富多变,晕染极为讲究,黑白虚实处理得当,身体的体积与明暗表现极其充分,特别是在一些细小的关键部位,极见功力。”

  徐悲鸿作品

 

  拍卖大事记

  ■2010年 北京传是秋拍 《秋风立马图》 3360万 (创“单马”画最贵纪录)

  ■2011年 北京传是秋拍 《五骏图》 4600万

  (难得之处在于汇合徐悲鸿一生中画的马的姿态:饮水马、回首马、立马、奔马,一应俱全)

  ■2011年 北京保利秋拍 《九州无事乐耕耘》2.668亿 (创个人拍卖纪录)

  ■2012年 北京隆荣春拍 《春山十骏图》(镜心 纸本)1.05亿

  (问鼎“奔马”主题绘画作品最贵,这幅作品是徐悲鸿的力作之一,是他唯一一幅“一画十骏”作品)
 


 

分享到: