近日，随着全国服务业有序复工复产，尘封已久的实体影院迎来复苏迹象。在落实防控措施的前提下，全国各地的电影院渐次开放，逐步恢复常态化运行。截至目前，国内实体院线停摆已逾百日，直接票房损失超过百亿元，新冠肺炎疫情对电影产业造成的巨大冲击仍将持续很长一段时间。
疫情期间，各类“宅家经济”呈现出爆发式增长，电影观众纷纷从线下转移到“云上”，网络电影承接了广大人民群众的居家观影需求，成为当前电影产业发展的新增量。
从“蹭IP”到买版权、从“草台班子”到专业团队、从“手工作坊”到工业化生产，实现全方位升级
2019年以来，网络电影市场总体上表现出稳中向好的基本面，重导向、重质量、重创新已成为全行业的基本共识，网络电影的播放量、好评率、分账额明显提升，市场主体纷纷转变发展思路，主动谋求改变，力争自我进化。
在网络电影发展初期，影片题材的局限非常明显，堆积在玄幻、悬疑、喜剧、动作、爱情五种类型。如今，网络电影制片方普遍能够有意识地向现实题材回归。据不完全统计，2019年上线影片涉及的类型、题材超过40个，一批主旋律、都市、科幻、体育等题材的网络影片令人耳目一新。例如由北京市广电局指导的扶贫题材系列电影《我来自北京》取得了很好的社会效益和不俗的经济效益，近期备案的抗疫题材影片《疫战》《一车口罩》《守望黎明的曙光》受到广泛关注，加之此前上线的《大地震》《毛驴上树》《花儿照相馆》等影片，这些扎根现实、观照时代的作品所形成的积极导向，很大程度上为网络电影“去污”“正名”。
此外，网络电影制片方普遍摒弃以往“花小钱、赚快钱”的投机心理，奉行规范化、专业化、精品化路线。单部影片的平均投资规模从2016年前的不足100万元上涨到300万元左右，多部影片的制作成本超过千万元。从“蹭IP”到买版权、从“草台班子”到专业团队、从“手工作坊”到工业化生产，网络电影在故事、表演、影像、声音、美术、服化、特效等方面实现了全方位升级，影片的内容质量取得了长足进步，尤其是锻造出一支理解网络用户需求、熟悉网络叙事语言、洞察网络市场逻辑的青年人才队伍，成为未来中国电影事业产业可持续发展的根本资源。
