歌声中承载着记忆、包含着故事，因此当熟悉旋律响起的时候，总会引发观众的共情与感动。例如，第一期唱响的是脍炙人口的影视主题曲，节目将观众迅速带入熟悉的经典影视情节当中，回到与老电影、老剧集相伴的久远岁月中；在“九四新生代”的主题下，舞台的所有呈现仿佛让时光倒流，重回二十多年前的华语乐坛，感受“岭南”的光辉印记……节目以歌声、舞美、灯光、观众互动等元素，共同勾勒出一种“浸润感”，音符间充满了温度和力量，观众融入其中，静心回忆个人成长、慨叹时代的变迁、找寻前行的意义。因此，音乐综艺应该挖掘更加“本真”的元素，点燃观众的情绪不需要刻意的铺垫和引导，真情实感的歌声可以自然而然地打动观众，节目在追寻艺术价值的同时也具有了现实意义。
在此背景下，舞台让歌曲的情感内核呼之欲出。例如，马佳重新编曲并演绎红色经典歌曲《红梅赞》，鼓励观众学唱时代金曲，助力红色精神代代相传；吕继宏带来了一首体现海军丰富情感的歌曲《军港之夜》，嘹亮的男高音传递出军人的拳拳爱国之心；白雪演绎完歌曲《奉献》之后，节目邀请中国人民解放军南部战区总医院的军医杜玮来到现场，他在火神山医院奋战70个日日夜夜、义无反顾推开生死之门的援鄂经历，让观众深切感受到这位抗疫军人铭记于心的使命和不怕牺牲的果敢。因此，节目用旋律描绘当下的生活，让个人的青春奋斗与家国的发展脉络在歌声中交织。节目不断整合着歌曲与歌手的力量，这不仅仅是“老歌”的简单列锦，更是将创新理念融入其中，以更有新意、更加年轻化的翻唱凸显“传承”的力量，赋予经典全新的流行力：比如，韩磊献唱的《走四方》结合了马头琴与电吉他的不同特色，让传统蒙古风与流行摇滚进行碰撞，带来全新的震撼视听体验。同时，节目让华语乐坛的“前浪”与“后浪”同台演绎，前辈歌手与实力派年轻歌手的相遇让“传承”更有意义，也打通了观众的年龄圈层，更为“经典大联唱”打下基础，不断践行着全民风靡的传播效果。
