《锦瑟》选取唐代诗人李商隐的名作《锦瑟》为题材，表现了“琴瑟和鸣”“鼓瑟吹笙”的美妙之音。视频中的瑟以战国时期曾侯乙墓出土的瑟为原型制作，琴为唐代形制的连珠式琴。
《李凭箜篌引》与敦煌研究院合作，演奏乐器的原型为敦煌莫高窟148窟壁画中的箜篌。箜篌在汉代传入内地，兴盛于唐，后失传。在敦煌壁画中，箜篌的形象出现了300多次。“诗人李贺的《李凭箜篌引》将箜篌演奏描绘得出神入化，但现代人很多不知道箜篌是什么样子，更没有听过箜篌的声音。”柳青瑶说，“我选用现代音乐家复原的箜篌来演奏，想把‘昆山玉碎凤凰叫’的音乐呈现给大家。”《李凭箜篌引》上线后，全网累计播放量达百万余次，并被江西省中小学线上教学平台“赣教云”选为网络课件，让学生们能更好地理解唐诗。
这一系列作品中最火的是《兰陵王入阵曲》。该作品由柳青瑶与中国歌剧舞剧院首席打击乐演奏家王佳男合作演奏，融入了建鼓、中国大堂鼓、琵琶等传统乐器，气势雄壮，激荡人心。“这是我去年在德国弗莱堡巡演路上写下的旋律。从乐曲形成到弹奏指法设计，历经多位国乐大师指导，鼓的前奏由王佳男老师设计。”柳青瑶介绍，除了精心打磨音乐，视频中的服饰亦颇为考究，王佳男所穿的武士裲裆衫、柳青瑶所穿的交领宽袖衣，是参照北齐皇帝高洋墓出土陶俑、壁画中的服饰样式制作。自今年4月发布以来，《兰陵王入阵曲》全网累计播放量高达千万，仅B站一个平台的播放量就有700多万次，收藏用户超过50万人。
《中国人的乐器》系列作品在油管（Youtube）、脸书（Facebook）等海外社交媒体平台同步更新，被多家音乐媒体账号转载，获得数十万订阅与观看。
让文化瑰宝活起来
在柳青瑶看来，制作原创国乐视频的过程有点像写论文，需要查阅资料、请教专家，积累相关历史文化知识。“《国家宝藏》节目给我的触动和启发很大，用音乐来讲述国宝的故事，是一种很好的方式。”她为《云讲国宝》活动制作了视频作品《敦煌乐舞壁》，通过展现敦煌壁画中伎乐飞天的场景，向观众介绍古代乐器知识和丝绸之路上的文化交流盛况。
柳青瑶还与江苏省昆剧院昆曲艺术家徐思佳合作推出《小饮听阮咸》，以阮咸演奏、昆曲念白还原白居易诗中的唯美意境，并展示了古代行酒礼仪和文人间的“文字饮”。柳青瑶向记者讲述创作的初衷：她在南京大学读书时，常去江苏省昆剧院看昆曲表演。有一次演出后，听到昆曲艺术大师、国家级非遗传承人石小梅感叹传统折子戏《西楼记》以后可能会失传。这让她开始思考昆曲的传承问题。“一门艺术只要有人喜欢，就会流传下去，不会灭绝。因此，我想把昆曲融入国乐作品中，让更多年轻人了解它、喜欢它，吸引大家走进剧院欣赏昆曲。”
2019年12月，柳青瑶在英国牛津大学发表演讲《让中国乐器活起来》，并现场演奏了原创琵琶乐曲。琵琶的丰富表现力让现场观众赞叹不已，演讲视频在网上发布后引起广泛关注。“作为自媒体音乐人，要有社会责任感，不只是蹭热点、攒流量，而是应该利用流量所带来的影响力，呼吁大家关注我们的优秀传统文化。”柳青瑶说，会把《中国人的乐器》系列坚持做下去，在接下来的作品中，会逐步淡化流行元素，做艺术性更强的纯音乐。
柳青瑶即将推出的新作品《木兰辞》，是与匈牙利国家广播交响乐团合作演奏的琵琶交响乐协奏曲，并邀请曾为《复仇者联盟》等好莱坞大片混音的国际知名混音师约翰·查普曼担纲混音。“我希望琵琶出现在更多世界性作品中。”柳青瑶说，自己去过不少博物馆和古迹遗址，与博物馆馆长、专家多次交流，历史文物常能给自己带来创作的灵感。“未来期待与更多博物馆合作，把国宝故事融入音乐作品中，让大家体会国乐之美、国宝之美，感受中华文明的悠久和璀璨。”
